Статьи

    Акварельные карандаши

    Наш век – век скорости и суеты. Тем не менее, в  основные потребности каждого человека входит потребность творчества. Каждый испытывает неумолимое желание что-то сотворить, придумать, оставить после себя. Но, увы, мы уже далеко умчались от тех времён, когда дамы могли посвящать месяцы и годы музыке и живописи, а джентельмены могли снять  мастерскую где-нибудь на чердаке доходного дома и после службы наслаждаться своим творчеством. Нет. Сегодня, дай Бог, полчаса в неделю человек может выделить для своей самореализации в творчестве. А ведь это необходимо, тут не поспоришь. Но, несмотря на безвыходное, казалось бы, положение, наш век хорош тем, что существует масса интереснейших изобретений, о которых мало кто знает. И это касается и приспособлений для художников, как опытных, так и начинающих. В качестве примера хочется привести акварельные карандаши. И слова-то понятные и знакомые со школьных уроков рисования: акварель, карандаш. А как их вместе соединить, понимают далеко не все. Если объяснить кратко, то акварельный карандаш выглядит как обычный цветной карандаш, но есть маленький секрет: стержень этого волшебного карандаша – прессованная акварель. Самое ценное то, что благодаря уникальному составу, акварель не крошится, даже если художник ну очень эмоционален в творчестве J.  А по ощущениям стержень отдалённо напоминает восковой карандаш. Что же тут такого? Волшебство только начинается! В общем-то, рисунок можно так и оставить, но цвета будут более яркими, чем при использовании обычных простых карандашей, а можно их размыть, причем это реально сделать до прозрачнейшего оттенка. В таком случае создаётся ощущение, будто художник использовал акварельные краски. Таким образом, не тратя время на изучение техники использования акварели, вы готовы к творчеству! Единственное на что следует обращать внимание —  на то, какие именно карандаши вы приобрели. Нет, рекламировать производителей я сейчас не буду. Но, позволю, себе отметить, что дорогие акварельные карандаши ведущих производителей имеют особенно яркий пигмент, о чём следует помнить при размытии линий, а при размытии дешёвых аналогов может получаться либо изменённый цвет, либо несколько «грязноватый» оттенок. Поэтому, было бы мудро, сначала испробовать свойства своих карандашей на «черновике». Тогда результат будет соответствовать ожиданиям, а вы будете полны положительных эмоций. Особенно удобно размывать акварельные карандаши при помощи водяной кисти (дорожной кисти, water brush – кто как называет). Удобство заключается в том, что вода находится в резервуаре самой кисти и количество подаваемой воды напрямую зависит от вашего нажатия на резервуар. Таким образом, почти полностью исключается опасность потёкших красок!!! А ведь все мы, ещё со школьных уроков рисования, помним, насколько это
    неприятно.

    Помочь с выбором акварельных карандашей и других товаров для художников вам может персонал магазина для художников «АРТ-клуб». Наш уютный небольшой магазинчик находится на Васильевском острове (4-я линия, д.3). Несмотря на небольшую площадь магазина, можем с уверенностью сказать, что именно здесь вы сможете найти всё необходимое для своего творческого хобби! Добро пожаловать!

    Дорожная водная кисть

    Где творческий человек может поймать небывалое вдохновение? Конечно, в путешествиях. Именно в путешествиях мы видим то, что не видели никогда, мы наслаждаемся красотой новых для нас мест, а наш мозг свободен от повседневных проблем и готов к плодотворному творчеству. У каждого художника есть этюдник, дорожный набор художественных карандашей и даже набор красок (а если нет или нужны новые – добро пожаловать в магазин для художников АРТ-клубJ).

    Но с красками существует проблема – не всегда удобно расположиться со всеми необходимыми приспособлениями. Нужна вода. Вода, которая вечно проливается, опрокидывается, а на природе её и вовсе некуда ставить. Безусловно, находчивый художник всегда выйдет из положения. Но, оказывается, существует максимально удобный вариант, о котором знают далеко не все – водяная кисть или кисть с резервуаром (water brush)

    yf7xmi5bfgy 0533z04bxceys

     

    Как она работает? Как говорится, «всё гениальное просто», вместо ручки у водяной кисти есть пластиковый откручивающийся резервуар для воды. Его можно наполнить водой заранее или из взятой с собой бутылки. Интересно то, что он не из твёрдого пластика, он довольно мягок и благодаря этой функции художник может регулировать необходимое количество воды. У этого резервуарчика есть свой персональный колпачок, это даёт возможность транспортировать его отдельно от самой кисти, что позволит уместить всю кисть в любой карман. Очищается кисть с резервуаром очень просто, для этого даже не нужно дополнительной воды, достаточно использовать салфетку для того, чтобы убрать остатки краски с щетины и вылить воду из резервуара.

    Из такой кисти не капает вода, невозможно выдавить столько воды, чтобы краски потекли, а значит, эта кисть может быть полезна не только для путешественников, но и для начинающих художников, а также для детского творчества. Теперь Ваш маленький художник не запачкается сам, и акварельный рисунок будет только на бумаге, а не на всей мебели в доме. Кроме того, водяная кисть — это удобнейшее приспособление для творчества с акварельными карандашами. Ведь когда необходимо размыть карандаш прямо на бумаге, довольно сложно рассчитать необходимое количество воды, иначе может пострадать всё творение.

    pkkkak_yfxa dvpplfi4psy

    Несмотря на то, что существует достаточное количество производителей, выпускающих водяные кисти, найти их в продаже не так просто из-за того, что пока на кисти нет большого спроса. Приходится делать заказы в интернет-мазинах товаров для художников и ждать несколько недель, а то и месяцев. Но, если Вы живёте в Санкт-Петербурге, то в самом сердце этого прекрасного города есть уютный магазинчик для художников, где Вы сможете найти все необходимые товары для художников для себя (в том числе для путешествий), а также в подарок друзьям. Добро пожаловать в Арт-клуб, магазин для художников на Васильевском острове.

    Рыбий клей. Как правильно приготовить раствор

    Осетровый клей
    Осетровый клей в виде растворов различной концентрации используют при дублировании большемерных произведений, при дублировании произведений одновременно на бумагу и холст, при дублировании руинированных рисунков, когда основа и техника не допускают увлажнения, при дублировании на холст пастелей, выполненных на холсте.
    Для приготовления растворов берут стандартный осетровый клей, но предварительно его освобождают от нерастворимых примесей и защищают от плесени антисептиком.
    Очистка и антисептирование осетрового клея
    Необходимое количество измельченного на маленькие кусочки сухого клея ,взвешивают и помещают в сосуд, заливают холодной дистиллированной или кипяченой водой, так чтобы вода полностью покрыла клей. Оставляют для набухания на 12-14часов. Набухание клея считается законченным , когда в кусочках не остается твердого ядра. Затем кусочки клея собирают в небольшие комочки и разминают руками до образования однородной тестообразной массы белого цвета. Комочки размятого клея переносят в кастрюлю и, постепенно заливая водой, в которой происходило набухание, распускают комочки руками в этой воде.
    Закончив эту операцию, ставят кастрюлю с клеем на водяную баню (температура воды в бане 70°С) и нагревают, тщательно перемешивая до полного растворения клея и образования прозрачной массы. ВНИМАНИЕ! Нагревать клеевой раствор на открытом огне нельзя – уменьшается вязкость и снижается клеящая способность раствора!
    Приготовленный клеевой раствор фильтруют в теплом состоянии через двойной слой марли, для удаления нерастворившихся пленок. Чтобы защитить клей от плесени и бактерий в него добавляют антисептик – пентахлорфенолят натрия в количестве 1% от массы сухого клея.
    Рассчитанное количество антисептика , растворяют в стакане с минимальным количеством воды, фильтруют через двойной слой марли, добавляют в раствор профильтрованного клея и тщательно перемешивают. ВНИМАНИЕ! Пентахлорфинолят натрия – токсичен.
    Готовый раствор клея переливают в плоскую низкую эмалированную посуду и оставляют для застывания. Через 10-12ч (в зависимости от температуры и влажности воздуха) клей нарезают ножом на квадратики размером 2*2см, раскладывают на полиэтиленовой пленке и сушат при открытом доступе воздуха.
    Приготовление рабочих растворов клея различной концентрации:
    Сухой клей содержит 12-15% воды, следовательно, концентрация такого клея равна 88-85%.
    Например, у Вас есть кубики клея 85%-ной концентрации (остальные 15% — вода). Надо получить 15%-ный клей. По правилу креста заданную конечную концентрацию (15%) пишем на пересечении двух линий, а концентрации исходных компонентов – у верхних концов линий. Затем для каждой линии производим вычитание одного стоящего на ней числа из другого и записываем разность у свободного конца той же линии. Полученные числа, расположенные у концов соответствующей линии внизу, показывают сколько единиц массы каждого компонента следует взять, чтобы получить раствор с заданной конечной концентрацией.
    (исходная концентрация) 85% 0% (вода)
    \ /
    \ /
    15% (конечная концентрация)
    / \
    / \
    (клей)15гр 70мл (вода)

    Проверка:
    В 15г «сухого» клея 85%-ной концентрации содержится 15*85/100=12,75г клеящего вещества.
    Добавим к 15г клея 85% концентрации 70г воды. Общая масса станет 15+70=85г. В этих 85г содержится 12,75г клеящего раствора, т.е. конечная концентрация равна:12,75/ 85 * 100% =15%
    Методика приготовления клеевого раствора:
    Высушенные кубики клея взвешивают, заливают необходимым количеством, дают им набухнуть в течении 12ч и затем готовят рабочий раствор клея на водяной бане (при температуре воды в бане 70°С). Раствор заливают в мерную посуду и доливают испарившуюся во время приготовления воду до нужного объема. Для разбавления уже имеющегося раствора клея определенной концентрации пользуются тем же правилом.
    Например, необходимо приготовить 10% раствор из 15%-го. Согласно правилу:
    15% 0% (вода)
    \ /
    \ /
    10%
    / \
    / \
    10гр 5мл (вода)

    Значит, надо взять 10 г 15%-го раствора клея и добавить к ним 5 мл воды.
     

    Про карандаш…

    С давних пор основным инструментом начинающего и профессионального художника является карандаш. Карандашом делаются предварительные наброски, эскизы, карандашом, цветным или черно-графитовым может быть выполнена картина целиком.

    Существуют также акварельные и «чернильные» карандаши, которые при размывании водой дадут эффект акварельных красок.

    Профессиональные черно-графитовые карандаши для художников и архитекторов отличаются более качественным графитом (в нем меньше песка, который скрипит и царапает бумагу) и однородной, качественно высушенной деревянной оболочкой (она мягче затачивается и не портит грифель). Самая популярная марка черно-графитовых карандашей – KOH-I-NOOR. Соотношением хорошего качества и разумной цены они давно завоевали себе признание во всех сферах применения. В последнее время все большую популярность стали завоевывать карандаши и графические материалы торговых марок Faber-Castell, Cretacolor, Derwent.

    По степени твердости черно-графитовые карандаши делятся на 20 категорий от 10Н до 8В. Самый мягкий – 8В, самый твердый – 10Н. Обычно художники используют карандаши мягкости 2В, 3В, НВ и Н. Для прорисовки мелких деталей и светлых тонов применяют твердые карандаши. Для широких, насыщенных, темных линий и растушевки более мягкие. Для заточки карандаша используются специальные точилки, бритвенное лезвие и наждачная бумага. Твердые карандаши можно затачивать на глубину 1-1,5см деревянной оболочки. Для мягких (от 6В и выше), чтобы грифель не крошился при работе, глубину заточки лучше сделать минимальной. Для получения различных линий художники используют различную заточку грифелей (грифель может быть тонким и острым, иметь плоский или специально затупленный кончик), наклон карандаша, фактуру бумаги. Когда карандаш использован более чем на половину, его неудобно держать в руке. Можно использовать специальные удлинители для карандаша. Это приспособление выпускают такие известные фирмы как Cretacolor, Derwent.

    В работе художнику также потребуется ластик, растушевка, большая мягкая кисть для смахивания катышков от ластика и пыли с листа бумаги.

    Цвет, насыщенность проводимых линий зависят от множества факторов: мягкости карандаша, фактуры бумаги, нажима и скорости проведения линий, положения карандаша в руке художника.

    Положение карандаша в руке зависит от того как лежит бумага (вертикально, горизонтально или под наклоном) и от техники рисования, от того нужны ли в работе широкие свободные штрихи, ровные линии или короткие точечные штрихи. Обычно при работе карандаш держится также как при письме, рука при этом легко опирается о стол. Для создания коротких штрихов и линий карандаш движется от запястья или одними кончиками пальцев. Если нужны длинные штрихи карандаш лучше держать подальше от заточенной части и наносить их легким свободным движением руки от плеча при минимальном движении кисти и пальцев. При выполнении рисунка большого размера, за мольбертом карандаш лучше всего держать за торцевую часть в ладони.

    Для того, чтобы освоить технику рисования карандашом, возьмите лист бумаги, набор карандашей различной мягкости и попробуйте проводить различные линии. Испробуйте карандаши различной мягкости, с разной степенью заточки. Проводите все возможные линии при помощи каждого карандаша: тонкие и широкие, прямые, ломаные, извилистые, с разной силой нажима, держа карандаш под различными углами. Затем можно попробовать создать при помощи штриховки различные тона на бумаге. Вы заметите, что мягкий карандаш дает более темный тон, для светлых тонов лучше использовать более твердые карандаши. Постепенно Вы поймете какой карандаш Вам нужен для передачи тех или иных тонов, теней, оттенков.

    Тушь

    По мнению разных исследователей, чернила для письма и рисования были изобретены в Китае и Египте примерно в одно и то же время — 2500 лет до нашей эры.
    Классическая тушь, которую называют китайской или индийской — это художественное средство, которое изготавливается из черного пигмента на водном связующем. Она пользуется достаточно большим спросом и используется как для черчения, так и в графике.
    Традиционные китайская или японская тушь — это сложные смеси, включающие ряд разного рода специфических добавок для придания яркости, для улучшения рабочих качеств, для тонкости и большего диапазона тонов. Такую тушь используют для церемониальных целей.
    В современном искусстве время от времени возникают новые технологии и техники живописи, которые требуют от туши различных специфических качеств.
    Читать дальше… »

    Трафареты

    ИЗ ИСТОРИИ
    Как написано в Большой Советской Энциклопедии, трафарет (итал. traforetto, от traforo — продырявливание, прокалывание) – приспособление для формирования красочного изображения или орнамента, рассчитанное на многократное повторение того или иного мотива (в том числе при трафаретной печати). Трафарет представляет собой пластину (из металла, дерева, картона, пластмассы, кусок ткани и т.д.) с отверстиями (прорезями), через которые краска наносится на какую-либо поверхность. В переносном смысле — образец, которому следуют без размышления; то же, что шаблон, штамп.
    Люди используют трафареты уже очень давно, и всегда они служили высшим порывам человеческой души. Первые образцы трафаретных росписей можно найти на востоке, в Китае и Японии. Среди самых древних сохранившихся трафаретных росписей стен – Пещеры тысячи Будд в Западном Китае. Трафареты много сотен лет используют для изготовления знаменитых японских тканей (Katazome). На ткань через трафарет накладывается специальная рисовая паста, затем кистью или губкой наносится краска, которая не прокрашивает пропитанный пастой рисунок.
    Читать дальше… »

    Акварель.Советы начинающим

    Краски, разводящиеся водой, можно сейчас приобрести любые – и импортные, и отечественные, это зависит от цены и средств. Необходимо иметь перед собой палитру, соответствующую определенной системе художника. Тюбики лучше всего выдавливать в кюветы – маленькие чашечки. Расположенные в знакомом тебе порядке, они становятся как клавиши пианино – на них «нажимаешь» не глядя, и кисть как бы сама знает, сколько взять одного или другого цвета. Но это достигается постепенно наращиваемой техникой, обостренной интуицией художника. А пока общие положения.
    КРАСКИ
    Краски делятся на две группы – теплые и холодные. К теплым относятся желтые, оранжевые, красные, коричневые, то есть все краски, которые в основе своей содержат то или иное количество красного или желтого цвета. К группе холодных – голубые, синие, зеленые, фиолетовые, если в них преобладают холодновато-синие оттенки. Зеленые, фиолетовые, серые и черные цвета могут быть как холодными, так и теплыми в зависимости от особенностей колера и влияния окружения.
    Читать дальше… »

    Пастель

    Пастель (франц. pastel от итал. pastello, уменьшит. от pasta — тесто) — это техника живописи и рисования сухими, мягкими цветными мелками по шероховатой поверхности бумаги, картона специальными карандашами (пастельными карандашами; пастелью). Пастелью также называется произведение, выполненное в данной технике.
    Термин «Пастель» применяют также для обозначения красок (цветных мелков) изготовленных из пигментов разных цветов в виде порошка, смешанные с мелом и другими добавками и отпрессованные в виде палочек или карандашей без оправы, имеющих форму круглых брусков или брусков с квадратным сечением. Для пастели характерны бархатисто-матовая поверхность красочного слоя, мягкость красок, сохраняющих первоначальную свежесть и чистоту цветов.
    С момента возникновения пастели и почти до конца 18 в. художники сами вручную создавали пастельные краски. Процесс их изготовления был весьма трудоемким. Как правило, пастель в форме сухих красящих мелков изготавливали из увлажненной водой и доведенной до густого, мягкого тестообразного состояния смеси 3-х ингредиентов: пигмента, т. е. красящего вещества, минерального наполнителя (как правило, мела) и небольшого количества связующего средства, в большинстве случаев гуммиарабика. Тестообразную массу прессовали, высушивали и разрезали на бруски.
    Читать дальше… »

    О стекле

    Если понаблюдать за процессом прохождения заказа в любой багетной мастерской, становится ясно, что наибольшее время уходит у приемщика с клиентом на выбор багета и паспарту.
    Когда же дело доходит до стекла (а каждый багетчик знает, сколь важную роль оно играет и в оформлении, и в дальнейшей сохранности картины), силы уже исчерпаны, и задается только один вопрос: будет ли клиент заказывать остекление? Между тем, среди российских художников в последнее время становится хорошим тоном покрывать свои работы матовыми лаками. Клиенты
    Читать дальше… »

    Маковое масло

    Маковое масло используется живописцами на протяжении веков. Первое упоминание о нем можно найти в трактате относящемся к началу XVII века, за авторством де Майерна. В те времена на маковом масле работали нидерландские художники. В России художники стали использовать его только в XVIII веке.

    Маковое масло добывается прессованием семян мака. Сорта и цвет семян отражаются на качестве масла, лучшими считаются белые семена.
    Читать дальше… »

←Older